历时10年打造的《上海传统音乐文化》特色教材面世 守护和传承都市传统音乐文化基因

   在业内专家看来，不同的土地孕育着不同的音乐文化，学校的音乐教育应该植根于本土音乐文化的土壤之中。上海是一座中西交融、土洋结合的大都市，这里的孩子不光要着眼世界，还要成为本土音乐文化基因的传承者、发展者。

    从构思到成书，这部教材酝酿了整整十年。而最开始的四、五年，编写组只做了一件事——走遍上海的图书馆、文化馆，甚至郊区的田间地头，寻访非遗传人、民间艺人，一一收集这些逐渐谈出记忆的“老声音”。

    从青浦田山歌、崇明扁担戏、松江细锣鼓、码头号子等音乐中，施红莲犹能窥见昔日上海本土音乐的灿烂辉煌，但如今，它们的文化生态却令人堪忧。“现在很多孩子说起‘蓝调’头头是道，但很少人知道这里曾诞生过无数丝毫不逊色于西洋乐的音乐。”本土音乐文化的式微，是他们编写教材的初衷。

    施红莲告诉记者，事实上，全市多个区曾根据自身的音乐特色开发过一些区域教材，但立足点较小，有一定的局限性。在她看来，这些音乐虽有内容、形式等方面的差异，但它们有着一脉相承的海派特质。我们需要一本教材，系统地收集、整合、呈现上海的传统音乐文化。

   据悉，闵行、金山、松江、青浦等区的音乐教育者共同参与了教材和课程的开发。目前，莘松中学、马桥中学等50所中小学自主报名成为首批教材使用基地校，这个数字还在不断扩大。

   据了解，这部教材分为小学版、初中版，在教学内容的安排上，每册所涉及的七个单元分别根据歌谣、乐曲、曲艺、舞蹈、戏曲、歌曲、民俗等艺术类型与历史脉络全新构建。从本学期开始，它将作为音乐教材的补充教材及拓展型、研究型课程的教材，进入孩子们的课堂。除了美育功能之外，这些带有时代印迹的本土音乐，还诉说着城市文明的变迁。

    施红莲提到，在上海童谣中，有不少是以弄堂游戏为主题的童谣，比如《小巴辣子开会了》《猜东猜》等。这是上海旧时弄堂生活的真实写照，充满了趣味和温情。而《夜来香》《玫瑰玫瑰我爱你》等上海老歌，则是留声机时代的回忆。独特的曲调一响起，就让人想起了那个旗袍飘飘、衣香鬓影的场景。

    还有一些本土音乐则诠释了上海独特的城市特质。上世纪四五十年代，正处于飞速发展期的上海港聚集了来自全国各地的码头工人，大家操着不同的方言，在劳动中创作了一首首高亢悠扬的码头号子。这种“南北融合”的音乐既见证了上海港的历史变迁，又契合着上海的城市特质——海纳百川、兼容并蓄。

   施红莲坦言，编写教材的这十年间，最难的事是“寻找和还原那些原汁原味的东西”，但下一个十年，难在如何重新解读和演绎这些本土音乐。

     记者从七宝中学了解到，目前学校针对有一定音乐基础的高一、高二学生开设了一门音乐拓展课——《传统音乐作品创编》，探索传统性和时代性的平衡。这门课的负责教师诸可汲介绍，除了中国传统民歌以外，不少学生会基于上海叫卖小调等本土传统音乐进行再创作。“有些学生把《夜来香》改编成了蓝调布鲁斯版本，老歌新唱也挺有趣的。”

    施红莲认为，本土音乐也是传统文化的重要一环。越是浸润在这些“老声音”里，她越是感受到，不管上海如何国际化，它的乡土文化，始终是城市文明的根，这是需要后人不断去传承、保护、发展的。“上海乡土音乐的传承，应该是以发展的姿态，也就是在保留其内在气质和典型性的同时，完全可以结合城市化和国际化的特征。”但最值得坚持的原则是，不要让它们“变味”。

本文转载于文汇报记者       朱颖婕

2017年10月25日报道