【音乐知识】音乐生必读的知识 解析钢琴艺考的十五个坏习惯

只看手不看谱。

这个是大部分初学者的通病。许多人一旦感觉能把谱子背出来以后，就不再看谱子弹，虽然看着手有助于找到琴键的位置，但看着手却弹很难发现自己哪儿弹错了。尤其是初学者，刚开始学琴，而且对五线谱还不是很熟悉，一直看着手弹，即有可能弹错，又不益于学习五线谱。

弹琴时坐姿不正。

站如松，坐如钟是一个人良好精神面貌的表现。弹琴时也要坐端正。弓着背弯着腰翘着二郎腿弹琴，既不雅观，也影响手臂手指的发力

盲目追求所谓的“标准手型”。

这个概念说起来比较费力，大家可以参考“打倒手型派”的一些帖子，他有些地方解释得还是很到位的。确实近年来国内通用的所谓的“标准手型”存在许多的推荐大家可以看下卡尔·莱默尔著的《现代钢琴演奏技巧》，这本书对弹琴的各种技巧动作做了很详细的诠释。

盲目追求速度。

说来说去还是这句话：慢练是王道。

盲目追求完成曲子的进度。

很多人拿到个新谱子就想马上把它弹得像录音里一样，从而忽略了曲谱上的许多表情记号，甚至还会有大量错音，虽然听起来也许还不错，但实际上漏洞百出。要知道“一口气吃不成胖子”，“揠苗助长”式的弹琴只会适得其反。与此相同，不要同时练习很多曲子也是这个道理。

弹熟了便不肯再放慢。

一个曲子弹熟以后许多人就再不肯放慢弹，认为没这个必要，这是一个很严重的坏习惯。大多数曲子弹熟以后，必须要经过无数次的“返工”才能基本成型，而每一次返工都要以“慢”为基础。如果弹熟以后就不在慢练，就很有可能把曲子弹“油”掉。

练一个曲子永远都是“从头到尾”。

换而言之，就是不会分段练习。许多只会“从头到尾”练得人都会碰到这样的情况：一首曲子里总有那么些错音改不掉、每次弹到那么几段总会有停顿，不论练了多少遍，还是改不了。什么原因呢？就是因为没有把难点、错段拿出来单独练。

所以练琴时一定要学会分段练习，这样才利于改正错音，也便于解决曲子中的技术难段。

过多追求技术。

这点相信所有都能理解，被标榜为所谓“中国人练琴的通病”，望大家能驱而避之。虽然对没有技术做基础，空讲感情只不过是“纸上谈兵”。但弹琴的是人，不是机器人。没有情感的音乐相信是没什么人会接受的。

留着长指甲弹琴。

带着长长的指甲弹琴是比较危险的一件事，毕竟钢琴琴键不是海绵般软软的，甚至琴键之间还有缝隙。指甲被弹断或掰断的疼痛倒为其次，如果影响到了平日的练习，只怕得不偿失。

练琴时不专心。

不单是小孩子，许多成年人练琴也有这个问题。只有全身心的投入才能达到最佳的练习效果，所以练琴最好选择自己持续空闲时间最多的时候。

音乐课为文化课让路。

很多时候我们学习艺术学习音乐，就是为了为自己多贴上一层标签，多为自己争取一些机会。我曾经也是一名音乐老师，我听过最多的请假理由就是，孩子今天有英语课，音乐课不上了。明天有考试今天得复习，音乐课不上了。关于这件事情虽然能理解但是不能够被认同，举一个最简单的例子考第一名的孩子可能从来没有耽误过一节音乐课，我们应该从根本上改变音乐课会耽误学习的误区。

很多时候音乐起到的是一种调节作用，是一种在忙碌学习中迅速缓解疲劳的方式。如果每次一遇到什么事情音乐课就会被列为最先取消的名单里。音乐也是有连续性的，经常串课造成不固定的练习和学习方式，对技术的培养是一项很大的伤害。并且如果家长经常取消音乐课，孩子潜意识里就会对音乐课产生不重视的心理，那又怎么学好音乐呢！其实我们对音乐课和文化课应一视同仁，不偏见。

只上课不练习。

有些学生每周都去上课，但就有一个问题那就是回家不爱练琴，然后下周仍然去上课，甚至一周要上好几节课但是表现的不好。周而复始学了好几年可是水平不见长，这就是最大的误区，不要以为学的年头长，课上得多学的就一定好。练琴时间的长短才是检验一个人水平高低的标准。

试想一下每周上课一小时，回家不练琴。一年下来一共48小时才练两天的琴。这样的量难道不可怕吗？技术的积累那可是全靠练琴在支撑啊。可能刚开始学的简单我们看不出差距，但是时间长了优势略势就很明显了。其实练琴时间的长短才是你学习音乐的真正时间。